马兴文：将跨界艺术进行到底

　　【马兴文：将跨界艺术进行到底】 目前，跨界创作成为国际当代艺术的一种流行趋势，很多艺术家结合传统架上艺术和当代装置、新媒体、视觉设计等多种表现形式和元素，创作出众多让人耳目一新的作品。

　　目前，跨界创作成为国际当代艺术的一种流行趋势，很多艺术家结合传统架上艺术和当代装置、新媒体、视觉设计等多种表现形式和元素，创作出众多让人耳目一新的作品。

　　2015年，正值中意建交45周年，艺术家马兴文作为联合国艺术文化大使、中意文化大使，受意大利文化部邀请，在2015米兰世博会举办的同期，于罗马当代艺术馆举办为期2个月的个展“心境”世界巡回艺术展。

　　近日，马兴文从意大利回到中国，在北京国家大剧院举办了“马兴文”心境“世界巡回艺术展”。

　　寻觅心灵中的伊甸园

　　作为在英国长大的华裔艺术家，马兴文十分善于使用跨文化、跨界的方式来表达自己的艺术理想。他的作品直接率真、朴素清新，而又具有时尚感，作品不仅被海内外多家企业、机构和藏家收藏 ，更是近些年跨国际的大型公益项目的主角。尽管，这些年风头正劲，但马兴文仍然注重艺术是内心的单纯表达，他曾说：“于混浊万世、混沌尘缘中，我希望能用艺术的真情打动大家，寻觅心灵中的伊甸园。”

　　马兴文近期的作品，源于艺术家对儒家思想中的“仁”的理性思考和感性体悟，他认为传统文化中的“仁”，即仁爱，“仁爱人，心境之”大爱“，铸造艺术之”大美“。”他运用雕塑、装置等形式，强调视觉设计在艺术表现上的运用。他用不同的材质、形式、方法来表现“爱”的主题。他的作品在柔和的造型之中，包含着坚毅和隐忍，这正是中国传统文化的内在精神的体现。

　　这次国家大剧院的展览，收录了包括马兴文的个人作品，以及英国艺术家约翰 ·列侬的长子朱利安·列侬、美国摄影师罗伯特·祖克曼、荷兰陶艺艺术家巴布斯·汉纳、艺术家郑玉珂、北大文博学院教授张国君、香港赛马会等数字艺术家及机构的跨界合作作品。例如，雕塑、绘画、陶瓷作品《仁马》《飞马》《Murano玻璃马》《马字立体书法》《水字立体书法》《天马行空》《“仁”字型尚》《“同心同进同步”立体书法》《手指纹“仁马”长卷》(艺术家联合香港赛马会召集近1200名香港中、小学生共同创作打破《吉尼斯世界纪录大全》)与30幅学生绘画作品，《舞》《融·色》等。

　　展览中，马兴文为致敬徐悲鸿大师及其夫人廖静文女士“最伟大的爱，最永恒的灵魂”所作的雕塑作品——双马“一黑一蓝”，象征着艺术与爱作为人类的两种信仰的完美结合。谈到这件特别的作品，马兴文向记者回忆了他与廖静文女士的交往点滴，他想用这些新的创作，来纪念追思这位德高望重的前辈。

　　“仁爱”的艺术世界

　　马兴文的作品《仁马》，源于他对“仁”的坚持。“”仁“的艺术，在于表达人与人，人与自然之间的爱，马之间的情与爱，马对人的忠诚友好，人之间的忠诚与友善。”马兴文说，他想用马的纯真和付出来表达爱、感染爱。作品采用手工打造的方式，在创作过程中，体验着仁爱的境界。

　　马兴文告诉记者，创作“仁马”的初衷，也是想以这种艺术的方式向徐悲鸿大师致敬和学习，“徐悲鸿一生都非常仁慈，他把自己的艺术作品都捐献给了国家。我的作品就是要向这样无私的大师致敬１

　　《手指纹“仁马”长卷》与30幅学生绘画作品，是一件千人“画仁马”社会艺术行为作品。这件作品是由马兴文联合香港赛马会，为纪念香港赛马会130 周年，与香港约1200名中小学生历时3个小时共同完成，绘画作品体量全长逾238米、总面积逾150平方米，打破“吉尼斯世界纪录”，成为“全球最大的手指纹绘画”。

　　马兴文的另一件颇具传统文化内涵的作品——《水字立体书法》雕塑，源于对中国书法的崇敬，对“上善若水”思想的传达。马兴文相信书法是可以突破平面成为立体的创作。他的雕塑代表了水千变万化的不同形态，有涓涓的细流、有磅礴的江海、有恢弘的瀑布，让水的立体感从字中跳脱出来。作品采用不锈钢镜面材质，如同自然峡谷中，水面波平如镜，倒影出人们的倒影，折射出人间百态。

　　“无限跨界”的艺术理想

　　这次，马兴文的“心境展”从罗马当代艺术馆到中国国家大剧院，他在罗马和北京两地间的跨越与穿梭，也恰恰代表了两种文化的交融与合作，在多样的艺术语言与创作背景之下，马兴文也在不断地践行着自己的艺术理念。

　　基于“无限跨界”的理想，马兴文试图用他的作品，呼吁社会上更多的人怀抱着“仁爱”之心，关怀人、关怀自然、关注社会教育。

　　马兴文向记者透露，今年10月，他将在杭州“西湖·蓝”中创作跨界“光”的艺术，为“舞动的水滴”装置作品增添更多新的元素和艺术魅力。明年，他还更会在“疯狂达利艺术大展”之后，在上海的外滩18号，将疯狂跨界的艺术延续下去。